So entstand die Idee zu einer neuen Videoserie. Ein vollst\u00e4ndiger Workflow f\u00fcr die Fotografie<\/strong> wird es hei\u00dfen. Es wird plattformunabh\u00e4ngig sein, da ich nicht mit allen Unternehmen verbunden bin, deren Produkte ich empfehle, aber seien Sie versichert, ich werde nichts empfehlen, was ich nicht selbst benutze! Ich werde Canon-Kameras und -Objektive, Adobe- und DxO-Software, SanDisk-Karten, SanDisk- und Kingston-Kartenleser sowie Epson-Drucker vorstellen. <\/p>\n\n\n\nVideos<\/h2>\n\n\n\n
So wird die Serie aussehen.<\/p>\n\n\n\n
\n- Folge 1: Struktur vs. Kreativit\u00e4t. Warum wir beim Fotografieren eine strukturierte Herangehensweise brauchen<\/li>\n\n\n\n
- Folge 2: Eine Vision schaffen und den Standort recherchieren<\/li>\n\n\n\n
- Folge 3: Vorbereiten der Kamera: Objektivauswahl und benutzerdefinierte Modi<\/li>\n\n\n\n
- Folge 4: Aufnehmen des Fotos \u2013 Bildausschnitt und Blickwinkel<\/li>\n\n\n\n
- Folge 5: Bilder von der Karte auf dauerhafte Medien \u00fcbertragen<\/li>\n\n\n\n
- Folge 6: Korrekturen<\/li>\n\n\n\n
- Folge 7: Kreative Entscheidungen und Verfeinerung der Vision<\/li>\n\n\n\n
- Folge 8: Exportieren f\u00fcr Social Media und Print<\/li>\n\n\n\n
- Folge 9: Backups<\/li>\n<\/ol>\n\n\n\n
\u00dcber einige dieser Themen habe ich bereits geschrieben, wie zum Beispiel Eine Backup-Strategie f\u00fcr Fotografen im Jahr 2022<\/a>, aber ich habe mehr Zuschauer auf YouTube als Leser auf dieser Website, daher wird es ein Video geben, das den Artikel begleitet, wenn er aktualisiert wird.<\/p>\n\n\n\nUm das Thema weiter zu vertiefen: Gibt es so etwas wie einen vollst\u00e4ndigen Workflow f\u00fcr Fotografen? Mein Hintergrund als Werbefotograf sagt mir, dass es ihn gibt. Wenn Sie unter Zeitdruck arbeiten, haben Sie einen gro\u00dfen Anreiz, gemeinsame Wege zur L\u00f6sung derselben Probleme zu finden, und wenn Sie erst einmal Prozesse haben, die f\u00fcr mehrere Aufgaben funktionieren, haben Sie den Anfang eines Workflows. <\/p>\n\n\n\n
Struktur vs. Kreativit\u00e4t<\/h2>\n\n\n\n
Ich wei\u00df, dass ein Teil der Faszination der Landschaftsfotografie darin liegt, dass sie dem Fotografen Zeit und Raum bietet, die Landschaft an jedem beliebigen Ort wirklich zu studieren. Und angesichts dieser M\u00f6glichkeit ist es unvermeidlich, dass er \u00fcber einige der gr\u00f6\u00dferen Fragen des Lebens nachdenkt. <\/p>\n\n\n\n
Das ist keine schlechte Sache, denn die therapeutischen Eigenschaften der Landschaftsfotografie sind allgemein bekannt. Ein von der National Library of Medicine in den Niederlanden ver\u00f6ffentlichter Artikel mit dem Titel Reaktionen des autonomen Nervensystems beim Betrachten gr\u00fcner und bebauter Umgebungen: Unterscheidung zwischen sympathischer und parasympathischer Aktivit\u00e4t<\/a> best\u00e4tigt die Wirkung der Betrachtung von Fotos von Gr\u00fcn- und Baufl\u00e4chen in trockenster und umfassendster Form!<\/p>\n\n\n\nDas bedeutet jedoch nicht, dass der kreative Prozess vom Workflow ausgenommen oder durch eine Struktur behindert wird. Tats\u00e4chlich w\u00fcrde ich behaupten, dass ohne den Workflow einige der kreativen Teile vielleicht gar nicht stattfinden w\u00fcrden. Beispielsweise ist der Visualisierungsprozess wichtig, da das Bild dort Gestalt annimmt. Ohne ihn w\u00fcrden wir wie Touristen herumlaufen und alles fotografieren, was auch nur ann\u00e4hernd interessant aussieht.<\/p>\n\n\n\n
Ihre fotografische Stimme<\/h2>\n\n\n\n
Ein Nebeneffekt der \u00dcberlegung in den ersten Phasen des Workflows besteht darin, dass Sie schneller Fortschritte bei der Suche nach Ihrer fotografischen Stimme machen. Das ist bei jedem anders, aber ich habe das Gef\u00fchl, dass sich im \u00dcberlegungsprozess gemeinsame Themen herauskristallisieren. Wenn Sie diese gemeinsamen Themen pflegen, f\u00fcgt sich alles zusammen. <\/p>\n\n\n\n
Ihre fotografische Stimme ist Ihre ganz pers\u00f6nliche. Manche Fotografen kreieren einen Look, der wie eine Marke wirkt und ihre Arbeit sofort identifizierbar macht. Das ist keine Stimme, sondern eine Marke. Und ich vermute, dass diese Fotografen innerhalb dieser Grenzen unruhig werden. Eine k\u00fcnstlerische Stimme ist stark genug, um jahrelang, ja sogar jahrzehntelang Bestand zu haben. Wenn sie nicht aus tiefstem Inneren kommt, wird sie, wie der Brexit, den Aufprall der Realit\u00e4t wahrscheinlich nicht \u00fcberstehen. <\/p>\n\n\n\n
Kommerzielle Fotografie vs. Landschaftsfotografie<\/h2>\n\n\n\n
Ein vollst\u00e4ndiger Workflow f\u00fcr die Fotografie hilft uns, unsere Aufmerksamkeit auf das Ziel zu lenken, das darin besteht, immer das beste Foto zu machen, das die Umst\u00e4nde erlauben. In der kommerziellen Fotografie ist die Vision die des Kunden, auch wenn sie vom Fotografen inspiriert ist. Im Studio gibt es keine Herumprobierungen, man ist auf die Zeit anderer angewiesen, also ist die Lieferung das Wichtigste.<\/p>\n\n\n\n
Bei der Landschaftsfotografie kommt es jedoch h\u00e4ufig vor, dass die urspr\u00fcngliche Idee nicht so gut funktioniert wie eine neue Idee, die man vor Ort ausprobiert hat. Das ist Teil des Spa\u00dfes an dem Prozess. Aufgrund meines Hintergrunds war ich immer sehr darauf ausgerichtet, \u201edie Aufnahme zu machen\u201c, aber dieses Jahr habe ich viel mehr Zeit mit der Komposition verbracht und mit verschiedenen Ansichten und Kamera-\/Objektivkombinationen experimentiert. Ich verbringe mehr Zeit damit, Orte zu erkunden und m\u00f6gliche Kompositionen zu identifizieren, um sie zu recherchieren, erneut aufzusuchen und aufzunehmen. <\/p>\n\n\n\n
Standortrecherche<\/h2>\n\n\n\n
Ein Beispiel daf\u00fcr, wie das in der Praxis funktioniert, ist, dass ich die Orte tags\u00fcber recherchiere, oft in Begleitung meiner Wanderfreunde. Manchmal gelingen mir tolle Bilder, aber oft stelle ich fest, dass dieselbe Szene in der D\u00e4mmerung oder im Morgengrauen unter anderen Bedingungen und mit anderem Licht ideal w\u00e4re. Dann kommt die externe Recherche ins Spiel. Mithilfe von Ressourcen wie PhotoPills und Photographers Ephemeris k\u00f6nnen Sie sich die besten Chancen auf das beste Licht sichern. Und oft ist es das Licht, das das Foto ausmacht. <\/p>\n\n\n\n
Struktur als Wegbereiter f\u00fcr Kreativit\u00e4t<\/h2>\n\n\n\n
Ich habe versucht, diesen Beitrag \u00fcber das rein Technische hinaus zu halten, was mir einigerma\u00dfen gelungen ist. Und diese Idee trifft nicht auf alle Arten der Fotografie zu, aber das Prinzip trifft auf jeden Fall zu. Nehmen wir zum Beispiel meine Zeit als Werbefotograf.<\/p>\n\n\n\n
In der kommerziellen Fotografie m\u00fcssen einige Dinge erledigt werden, bevor der Kunde und\/oder das Produkt im Studio eintreffen. Hier ist eine kurze Liste.<\/p>\n\n\n\n