Traitement de la photographie infrarouge

Le traitement de la photographie infrarouge peut être décomposé en trois techniques. Échange de canaux, fausse couleur et monochrome. J'utilise Adobe Lightroom et Photoshop en combinaison. Avant de nous plonger dans ce sujet, je vais vous recommander de visiter le post précédent avec des instructions sur la façon de créer un profil de couleur personnalisé pour Lightroom, vous devrez supprimer la dominante rouge sur les photos. Notez que Capture One n'a pas besoin d'un profil de couleur personnalisé.

Changement de chaîne

Une fois le profil de couleur du client appliqué, votre image ressemblera à un ancien négatif sépia. La technique connue sous le nom de « permutation de canaux » inverse les valeurs du bleu et du rouge dans le mélangeur de canaux de Photoshop.

Tout d'abord, dans Lightroom, déplacez le curseur des blancs jusqu'à la surexposition, puis ramenez-le légèrement. Faites de même avec les noirs. Vos noirs doivent être noirs et vos blancs blancs. Ensuite, saturez légèrement les oranges (c'est très subjectif) et choisissez « Modifier dans Photoshop“.

Dans Photoshop, dupliquez le calque et, en le mettant en surbrillance, accédez au mélangeur de canaux (Image -> Réglages). Pour le canal de sortie « Rouge », définissez les valeurs sur Rouge 0 et Bleu +100. Passez ensuite au canal de sortie Bleu et définissez Bleu 0 et Rouge +100. Cela rendra votre ciel beaucoup plus bleu et votre feuillage légèrement orangé.

Vous pouvez enregistrer l'image, revenir dans Lightroom et travailler sur le TIF généré. J'appliquerais un peu de clarté, un peu de vivacité et peut-être modifier la saturation.

Une autre façon, et je pense la plus efficace, d'obtenir l'effet de permutation des canaux est la suivante : au lieu d'utiliser le mélangeur de canaux, utilisez le curseur « Niveaux » et déplacez les tons foncés vers le centre. Descendez les blancs complètement à gauche, puis déplacez les tons foncés du centre vers la droite. Votre image ressemblera à un négatif. Choisissez « Teinte » comme mode de fusion. Cette technique donne une teinte de bleu légèrement plus naturelle dans le ciel que la simple permutation des canaux.

Votre image devrait ressembler à ceci.

Fausse couleur

Avec cette technique, vous pouvez vous éloigner de l’axe Bleu/Orange et adopter des couleurs plus vives.

Voilà comment ça se passe.

Préparez votre image de la même manière que précédemment dans Lightroom. Poussez les blancs et les noirs pour obtenir une bonne plage dynamique. Jouez avec la balance des blancs pour obtenir une bonne séparation entre le ciel et le feuillage. Faites-le en cliquant sur le compte-gouttes dans l'écran Balance des blancs et en sélectionnant différentes zones de l'image pour voir ce qui fonctionne. Les nuages par exemple. Lorsque vous avez une bonne séparation, forcez la plupart des couleurs dans le feuillage, augmentez la clarté et l'éclat et poussez la saturation jusqu'à ce que cela paraisse trop. Laissez-le là, croyez-moi, à ce stade, plus c'est criard, mieux c'est.

Ensuite, cliquez sur « Modifier dans Photoshop ». Allez dans l'outil Teinte/Saturation et laissez-le sur Master, jouez avec le curseur Teinte. Vous trouverez une vaste gamme de combinaisons de couleurs, jouez, choisissez ce qui vous convient.

Noir et blanc

J'ai choisi d'installer un filtre de 720 nm sur mon appareil photo. L'infrarouge occupe un spectre compris entre 700 nm et 1 millimètre. Ainsi, un filtre de 720 nm laissera passer un peu de couleur, tandis que ceux de 590 nm et 665 nm en laisseront un peu plus. C'est cette lumière supplémentaire avec laquelle nous avons joué dans les sections précédentes.

Le filtre 720 nm est idéal pour le noir et blanc, les règles de traitement sont plus ou moins les mêmes qu'avant. Réglez la balance des blancs. Votre profil personnalisé installé vous donne un bon point de départ, étroitement aligné sur le profil personnalisé de votre appareil photo. Poussez les noirs et les blancs à leurs points forts (juste avant qu'ils n'atteignent leur maximum). Jouez avec l'image afin d'obtenir une bonne séparation entre l'aspect de l'image que vous souhaitez que les gens regardent et le ciel, puis convertissez-la en noir et blanc.

La conversion noir et blanc peut être effectuée dans Lightroom en appliquant un profil noir et blanc, ou dans Photoshop, ou comme je préfère le faire, en utilisant un programme tel que Silver Efex Pro pour me donner une gamme d'options dans le spectre noir et blanc.

Les conversions monochromes sont superbes, car il faut un deuxième regard avant que le spectateur se rende compte que le feuillage est de la « mauvaise » teinte !

Voici les techniques clés du traitement de la photographie infrarouge, que vous pouvez mélanger et assortir à votre guise. Par exemple, dans la photographie en couleur de flamants roses de la carrière de Shrewsbury, le kiosque à musique est soumis au moule du flamant. Je pourrais créer un masque pour le kiosque à musique et appliquer une couche monochrome pour que le moule soit supprimé. Ce sont les détails qui font de la photographie infrarouge un passe-temps si gratifiant.

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