Die Technik der Fotografie

Für wen ist dieser Artikel gedacht?

Dieser Artikel richtet sich an neue Fotografen, die einen teuren, aber lohnenden Lebensstil beginnen. Ich hoffe, dass ich einige Einblicke in die Gründe für den Erwerb einer Fotoausrüstung geben und dabei helfen kann, diese Anschaffungen zu priorisieren.

Die Technologie der Fotografie geht weit über den Akt des Fotografierens hinaus, und inwieweit wir uns einbringen, hängt von den individuellen Bedürfnissen des Fotografen ab. Der Zweck dieses Artikels besteht darin, die technische Landschaft darzulegen und einen Anhaltspunkt für die vielen Kaninchenlöcher zu bieten, in die der neugierige Fotograf eintauchen kann! Über einige davon habe ich ausführlich geschrieben.

Kameras

Ich entschuldige mich nicht dafür, dass ich mich zu sehr auf Canon Kameras. Das ist mein Fachgebiet und meine Erfahrung. Ich sage nicht, dass sie die besten sind, ich vermute, dass Canon, Sony und Nikon derzeit, ein paar Pixel mehr oder weniger, ziemlich gleichauf liegen, und während gelegentlich einer mit einem neuen Produkt die Nase vorn hat, holen die anderen ziemlich schnell auf. Die Grenzen der Technologie der Fotografie werden von diesen drei Unternehmen ziemlich genau definiert. Ich möchte auch Fuji und Olympus erwähnen, beide Hersteller stellen mit Sicherheit hervorragende Kameras her, nur solche, mit denen ich sehr wenig Erfahrung habe.

Die praktischen Hinweise zum Kauf einer Kamera lassen sich dann auf eine einzige Richtlinie reduzieren. Kaufen Sie die Kamera, die am angenehmsten in Ihrer Hand liegt. Menschen haben sehr unterschiedliche Handgrößen und -formen und glauben Sie mir, das macht einen großen Unterschied.

DSLR

Digitale Spiegelreflexkameras verwenden einen Spiegel, um das durch das Objektiv einfallende Licht auf den Sensor zu reflektieren. Diese Bauweise ist ein direkter Nachfahre der analogen Kameras. Mit dem Aufkommen spiegelloser Kameras ist es möglich, eine hochwertige DSLR für einen Bruchteil des Preises zu erwerben; es gibt da draußen einige echte Schnäppchen.

Spiegellose Kamera

Spiegellose Kameras sind, ob gut oder schlecht, die Zukunft; alle großen Hersteller haben ihren Fokus auf spiegellose Kameras verlagert. Die Vorteile sind eine geringere Größe und zumindest theoretisch ein geringeres Gewicht sowie, da kein Spiegel vorhanden ist, weniger bewegliche Teile, die kaputt gehen können, und weniger Vibrationen. Lesen Sie meinen Artikel Der ultimative Leitfaden für scharfe Landschaftsfotografien für weitere Einblicke in dieses Thema. Es werden sich weitere Vorteile ergeben, wenn die Entwicklung der DSLR-Technologie eingestellt wird.

Drohnen

Die einzigen Drohnen, die für Fotografen ernsthafte Werkzeuge sind, sind die DJI Linie. In der Mavic 3 (20 Megapixel, 5,1k Video) verwendet DJI Hasselblad-Kameras mit automatischer Bildstabilisierung und die Ergebnisse sind hervorragend. Die alte DJI Phantom 4 Pro ist mit einem 20-Megapixel-Sensor und der Möglichkeit, 4K-Videos mit 60 Bildern pro Sekunde aufzunehmen, die beste Alternative, was die Kameraspezifikationen angeht. 4K ist wohl das meiste, was Sie für YouTube benötigen, bis die Geschwindigkeit der mobilen Konnektivität zunimmt.

Action-Kameras

GoPro hat in Sachen Fototechnologie im Bereich Actionkameras ziemlich neue Maßstäbe gesetzt, hat aber mittlerweile auch Konkurrenz. DJI bringt die dritte Generation seiner Actionkamera auf den Markt und Insta360 drängt mit einem innovativen modularen Design und einer neuen Partnerschaft mit Leica-Objektivtechnologie auf den Markt.

Stative

Die Leute verabscheuen Stative, Profifotografen tolerieren sie, Landschaftsfotografen brauchen sie. Als Landschaftsfotograf würde ich sogar so weit gehen und sagen, dass das Stativ nach der Kamera selbst die wichtigste Investition ist, die Sie tätigen. Sparen Sie nicht, die Dachböden von Profifotografen sind oft Stativfriedhöfe, da der Fotograf die Fallstricke billiger Technologie und Upgrades erkennt.

Heutzutage muss man sich aus Gewichtsgründen eher zwischen Carbon- oder Aluminiumbeinen und Dreh- oder Clipverschlüssen zum Ausfahren der Beine entscheiden.

Verwenden Sie aus der Querformatperspektive keine Mittelsäule. Sie führen immer zu Bewegungen und je schwerer Ihre Kamera/Objektiv-Kombination ist, desto schlimmer wird dies. Zweitens wird das gesamte Stativ instabiler, je weiter Sie die Mittelsäule ausfahren, da der Schwerpunkt nach oben steigt. Ein Windstoß und Sie sehen, wie Ausrüstung im Wert von mehreren Tausend Pfund hart auf den Boden fällt.

Stativköpfe

Der Stativkopf ist das Sahnehäubchen auf dem Stabilitätskuchen. Heutzutage ist der Kugelkopf die Standardeinstellung, aber seien Sie sehr vorsichtig, denn mit der Zeit entwickeln sie einen merklichen Mangel an Festigkeit, was die Kompositionsarbeit zunehmend schwieriger macht. Wenn Sie nicht aufpassen, werden Sie am Ende versuchen, das Ausmaß des Schlupfes zu erraten, und das führt in den Wahnsinn. Ich spreche aus schmerzlicher Erfahrung.

Panoramaköpfe

Acratech stellt meine Lieblingsstativköpfe her. Sie sind leicht, wunderschön konstruiert und teuer, aber meiner Meinung nach ihr Geld wert. Die andere Firma, deren Produkte ich gerne weiterempfehlen würde, ist Fanotec, die die Nodal Ninja-Reihe von Stativköpfen herstellen.

Die Acratech Panoramakopf ist ein typisch wunderbares Stück Technik. Geätzte Maße ermöglichen eine präzise Nachbildung der Kamerabewegung über mehrere Reihen hinweg, was das Zusammenfügen des Panoramas erleichtert und Ihnen einen höheren Prozentsatz nutzbarer Pixel bietet. Dank seines robusten Designs kann er auch als langer Objektivkopf für Einzelaufnahmen verwendet werden.

Kugelköpfe

Das Prinzip eines Kugelkopfes besteht darin, dass die Kameragrundplatte an einer Kugel befestigt ist, die durch eine verstellbare Klemme oder Schraube in Position geklemmt wird. Normalerweise befindet sich an einer Seite des Gehäuses ein Schlitz, der es ermöglicht, die Kamera im Hochformat zu verwenden.

Die Vorteile von Kugelköpfen liegen darin, dass sie leicht in Position zu bringen, leicht und einfach zu handhaben sind.

Die Nachteile liegen darin, dass sie zum Verrutschen neigen, sich die Kamera nur schwer in einer Ebene bewegen lässt und sich aufgrund der Ummantelung nur schwer reinigen lässt, wenn Schmutz zwischen Kugel und Ummantelung gelangt.

Vor etwa sechs Monaten erwarb ich eine Acratech GXP Kugelkopf und ich könnte nicht zufriedener damit sein. Das Design ist so, dass es sich zum Reinigen leicht auseinandernehmen lässt, es zeigt keine Anzeichen von Verrutschen und kann umgedreht werden, um als nivellierender Panoramakopf für einreihige Panoramen zu dienen. Die Konstruktionsqualität ist so hoch, dass der Kopf praktisch ein Kunstwerk für sich ist!

Kardangelenk

Kardanringe müssen hier der Vollständigkeit halber erwähnt werden. Sie sind nützlich für Videos, bei denen Sie ein sanftes Schwenken oder Neigen benötigen. Die motorisierten Ronin-Kardanringe von DJI sind kompliziert, teuer und schwer, aber in puncto Laufruhe unübertroffen. Außerdem können sie so programmiert werden, dass sie komplexe Manöver ausführen.

Zu den weiteren kardanisch aufgehängten Kameras gehört die DJI Pocket, eine winzige, aber erstaunlich leistungsfähige Videokamera mit integriertem Kardangelenk, das an jedem Stativ befestigt werden kann.

Schwenken/Neigen

Heutzutage sieht man diese Köpfe nicht mehr so häufig, aber sie sind bei Landschafts- und Studiofotografen immer noch beliebt, weil sie nicht verrutschen und für Belichtungsreihen leicht arretiert werden können.

Video

Videoköpfe sind normalerweise flüssigkeitsgedämpft und ermöglichen eine gleichmäßige Bewegung vom Anfang bis zum Ende der Kamerabewegung. Im Gegensatz zu herkömmlichen Schwenk-/Neigeköpfen, die zu Beginn einer Bewegung springen, da die zur Bewegung erforderliche Kraft die Latenz der festen Position überwindet.

Kamerazubehör

Diese Kategorie ist so umfangreich, dass ich sie auf zwei Zubehörteile reduziert habe, die meiner Meinung nach unverzichtbar und technisch bemerkenswert sind.

Arca-Swiss Schnellwechselsystem

Das Schnellwechselsystem ist die Kombination aus der Grundplatte der Kamera und der Montagebasis oder -klemme, die am Stativ befestigt ist. Das Arca-Swiss-System ist ein weiteres Beispiel perfekter Technik, das eine grundsolide Basis bietet, die für nahezu jede fotografische Aufgabe eingesetzt werden kann. Und es kann mit der Ausrüstung verschiedener Stative und Objektivhersteller verwendet werden. Das Problem, das es löst, ist nicht nur eines der Stabilität. Manfrotto-Köpfe beispielsweise erfordern Manfrotto-Grundplatten.

Glücklicherweise arbeiten viele Hersteller nach der Arca-Swiss-Spezifikation und bewerben ihre Produkte als Arca-Swiss-kompatibel. Ich verwende eine Kombination aus Acratech-Köpfen und Kirk-Grundplatten, die beide dem Standard entsprechen. Der Vorteil besteht darin, dass ich jede Kamera-/Objektivkombination auf jedem Stativ/Kopf verwenden kann, den ich besitze, ohne jemals darüber nachdenken zu müssen.

L-Klammer

Ich bin erst sehr spät auf L-Klammern umgestiegen und habe es vorgezogen, den Schlitz an meinem Kugelkopf zu verwenden, um eine Hochformatausrichtung zu erreichen, aber sie machen einen großen Unterschied. Ich habe jetzt eine Kirk-L-Platte dauerhaft an beiden meiner Hauptkameras angebracht.

Was macht es? Nun, es ist so konzipiert, dass es die Kamera umschließt und an der Basis und einer Seite der Kamera eine Arca-Swiss-Montageplatte aufweist. Es blockiert keine der Bedienelemente oder Klappen der Kamera und bedeutet, dass ich von der Hochformat- in die Studioausrichtung wechseln kann, ohne den Fokuspunkt der Kamera zu verschieben.

Zweitens ist das Parallaxenproblem viel weniger problematisch, da der Knotenpunkt (direkt vor dem Linsenaufsatz) näher am Drehwinkel liegt.

Knotenschiene

Ablage unter „nicht unbedingt erforderlich“, sofern Sie sich nicht auf Panoramafotografie spezialisieren. Mit einer Knotenschiene können Sie das Parallaxenproblem vollständig beseitigen. Es ist wichtig zu sagen, dass dies nur dann ein Problem ist, wenn Sie Panoramen mit Objekten im Vordergrund aufnehmen. Viele Panoramen verwenden lange Objektive und fokussieren auf entfernte Punkte, aber einige, darunter fast alle 360°-Panoramen, leiden unter diesem Problem. Das Problem entsteht, weil sich das Verhältnis des Vordergrunds zum Hintergrund zwischen den Aufnahmen ändert, wenn die Kamera vom Knotenpunkt versetzt ist. Ein grobes Beispiel hierfür ist, ein Auge zu schließen und die Position eines nahen Objekts im Verhältnis zu einem weit entfernten Objekt zu notieren. Versuchen Sie es nun mit dem anderen Auge und beobachten Sie die Verschiebung.

Eine Nodalschiene ermöglicht es, die Kamera entlang der Fokusachse zu bewegen, bis die optimale Position erreicht ist, bei der der Nodalpunkt der Kamera-/Objektivkombination direkt auf der Drehachse liegt. Da dieser Punkt bei jedem Objektiv anders ist, ist die Schienenlösung perfekt und mit etwas Übung lässt sich der Nodalpunkt ziemlich schnell festlegen.

Lupe

Das Display auf der Rückseite der Kamera ist sehr nützlich für die Bildkomposition. Wenn Sie es sehen können. Selbst ein sonniger Tag in Großbritannien überfordert die meisten LCD-Bildschirme. Eine Lupe ist ein Gerät mit einem Okular, das über das LCD gelegt werden kann, sodass es unter allen Bedingungen betrachtet werden kann.

Lesen Sie meine Rezension zum Hoodman HoodLoupe.

Objektive

Die meisten Fotografen beginnen mit einem Allzweck-Kitobjektiv (das mit der Kamera mitgeliefert wird) und kaufen ein Teleobjektiv, um sich die Möglichkeiten einer stärkeren Vergrößerung zu sichern.

Die wichtigsten Brennweiten sind:

• Weitwinkel – 14 mm – 35 mm
• Standard – 35 mm – 70 mm
• Teleobjektiv – 70 mm – 300 mm

Die Abdeckung dieser Brennweiten sollte für einen neuen Fotografen oberste Priorität haben. Lesen Sie meinen Beitrag Die 3 besten Objektive für die Landschaftsfotografie für einige Einblicke in diese drei Linsen.

Danach würde ich hinzufügen:

• 50-mm-Festbrennweitenobjektiv – diese werden als „normale“ Objektive bezeichnet, da sie das Leben mehr oder weniger so sehen, wie das menschliche Auge es sieht.
• 100-mm-Makroobjektiv – Hauptsächlich für Nahaufnahmen.

Mit der Weiterentwicklung Ihrer Fotografie werden Sie neue, bessere und speziellere Objektive benötigen. Als Werbefotograf habe ich die 50-mm-, 100-mm- und 24-70-mm-Objektive häufiger verwendet als alle anderen. Als Landschaftsfotograf verwende ich meine 17-40-mm-, 24-70-mm- und 70-200-mm-Objektive häufiger als alle anderen. Für Architekturfotografie kommt mein 24-mm-Tilt/Shift-Objektiv zum Einsatz.

Karten und Kartenleser

Kaufen Sie schnelle Karten von einer bekannten Marke wie SanDisk. Billige Karten fallen häufiger aus. Auch Kartenleser fallen aus, Sie müssen etwas Robustes und Tragbares kaufen. Ich habe einen Kartenleser von Kingston, der bisher sechs Jahre gehalten hat. Ich habe mir vor Kurzem einen von SanDisk gekauft, der robuster zu sein scheint.

Festplattenlaufwerke und Backup-Lösungen

Speichern Sie keine Bilder auf Ihrer Festplatte. Die vernünftigste Option ist, ein tragbares Laufwerk zu kaufen und dieses zu verwenden, bis es voll ist. Dann beschriften Sie es und kaufen Sie ein neues. Falls Sie meinen Artikel noch nicht gelesen haben Eine Backup-Strategie für Fotografen im Jahr 2022, es enthält viele Details zu Festplattenlaufwerken und der optimalen Möglichkeit, Ihre Fotos entsprechend Ihren Anforderungen zu sichern.

Kamerataschen

Für den neuen Fotografen kommt der Kauf einer Kameratasche normalerweise gleich nach der Kamera/dem Objektiv und dem Stativ und kostet den Rest des Budgets. Wenn die Ausrüstung wächst, ist die erste Kameratasche schnell zu klein geworden und der rutschige Abhang zu einem Raum voller Kamerataschen hat begonnen. Ich selbst habe neun, ich habe mindestens so viele wieder verkauft. Ich kenne einen Fotografen mit 25 Taschen!

Der beste Weg, mit der unvermeidlichen Aufblähung der Tasche umzugehen, besteht darin, einen Schritt zurückzutreten und sich zu überlegen, was Sie transportieren müssen und wie lange Sie es transportieren müssen. Ich denke, die meisten Fotografen kommen mit einer Tagestasche und einer einzigen größeren Tasche für die Aufbewahrung und längere Reisen aus.

Priorisieren Sie Ihre Kriterien vor dem Kauf. An erster Stelle sollte der Tragekomfort stehen. Ich hatte schon Taschen, bei denen meine Schultern nach etwa einer Stunde taub wurden, und die meisten Umhängetaschen finde ich unbrauchbar, da sie meinen Rücken verrenken. Nichts verdirbt Ihnen den Spaß mehr als eine unbequeme Kameratasche. Weitere Kriterien sind Fassungsvermögen, einfacher Zugriff, Fluglinienfreundlichkeit und Preis.

Ich schrieb im Dezember 2022 über F-Stop Bergfotografie Taschen und im Vorjahr über die besten Think Tank Kamerataschen.

Nachbearbeitung und RAW

Als neuer Fotograf werden Sie wahrscheinlich zunächst im JPEG-Format fotografieren, da dieses Format direkt aus der Kamera ein vorzeigbares Bild erzeugt.

Beginnen Sie so bald wie möglich mit dem Fotografieren im RAW-Format und investieren Sie in eine Nachbearbeitungssoftware. Die meisten Fotografen entscheiden sich für Adobe Lightroom, aber es ist nicht die einzige Lösung. DxO PhotoLab ist ein hervorragender RAW-Prozessor und es gibt auch andere Hersteller wie ON1, Capture One und Luminar, die gute Software herstellen.

Schauen Sie sich meinen Beitrag an, in dem ich einen Workflow beschreibe, der auf die meisten, wenn nicht alle Verarbeitungsprogramme angewendet werden kann – Ein Arbeitsablauf für DxO PhotoLab 6

Lesen Sie unbedingt möglichst viele Testberichte und besuchen Sie die Foren auf Facebook, um zu sehen, was bestehende Benutzer von der Software halten, bevor Sie sich entscheiden.

Ich persönlich bevorzuge DxO PhotoLab, Adobe Lightroom und Photoshop. Ich würde auch Capture One empfehlen, wenn Sie es sich leisten können.

Drucken

Angesichts der Tintenpreise kann Drucken heutzutage zu einem sehr teuren Hobby werden. Meine Empfehlung lautet: Wenn Sie nicht gerade Drucke verkaufen, ist die Investition eines Vermögenes in einen professionellen Drucker von Canon oder Epson ein Luxus. Manche behaupten, dass Druck das einzige Medium ist, das zählt, aber die Realität für die meisten Menschen ist, dass ihre Fotos in sozialen Medien oder auf ihrer Website angezeigt werden.

Websites

Die sozialen Medien werden immer dynamischer, daher können die hier aufgeführten Empfehlungen zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Artikels bereits veraltet sein!

Instagram ist für die meisten Menschen derzeit die bevorzugte soziale Plattform. Zu den aufstrebenden Alternativen gehören Vero und Mastadon.

Sie können auf Websites wie Flickr, SmugMug oder 500px ein persönliches Portfolio erstellen.

Sie können auch Erstellen Sie Ihre eigene Website, aber wenn Sie kein professioneller Fotograf sind, der Drucke oder Dienstleistungen verkauft, wird dies ein Prestigeprojekt sein. Sie werden immer noch soziale Medien benötigen, um Ihr Publikum aufzubauen

Die Technik der Fotografie – Fazit

Als ich begann, diesen Artikel zu schreiben, wurde mir schnell klar, dass ich mich damit dem Schicksal auslieferte! Nichts verändert sich schneller als die Fototechnik. Ich werde versuchen, den Inhalt auf dem neuesten Stand zu halten, aber wenn Sie meinen, ich hätte eine neue Entwicklung völlig verpasst, lassen Sie es mich in den Kommentaren unten wissen!