sharp landscape photographs
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Guía definitiva para tomar fotografías nítidas de paisajes

Esta publicación nos lleva a través de los pasos necesarios para obtener fotografías de paisajes perfectamente nítidas de adelante hacia atrás y de lado a lado. He estado usando varias técnicas, incluido el apilamiento de enfoque en Photoshop, cada vez más en mi fotografía de paisajes. Siempre con el mismo objetivo. Para crear una imagen que sea nítida donde necesito que sea nítida.

Probablemente sea bueno ser claro acerca de la nitidez. No es necesario que todas las imágenes sean nítidas. Por ejemplo, muchas fotografías callejeras no son tan nítidas y no importa porque tener poca profundidad de campo enfoca la atención del espectador en el sujeto. Del mismo modo, esas maravillosas tomas de comida que se desvanecen en un desenfoque, use la nitidez como un medio para atraer la atención hacia el sujeto.

Si practicas la fotografía de paisajes con el objetivo de llevar al espectador contigo al paisaje, se requiere cierta nitidez en toda la imagen. De lo contrario, el espectador lo verá como algo diferente de lo que es. Las excepciones a esto incluyen la introducción de 'neblina' para acentuar una toma de puesta de sol, pero el objetivo suele ser tomar una fotografía nítida en el entorno de edición.

Verificar Los 3 Mejores Lentes para Fotografía de Paisajes para una cartilla en las diferentes características de la “santísima trinidad” de lentes.

Voy a hablar primero sobre los factores que introducen el enfoque suave. Movimiento y vibración de la cámara. Y luego hablaremos sobre la manipulación del punto focal y, finalmente, sobre el apilamiento de enfoque en Photoshop.

Fotografías nítidas de paisajes

Como un buen fotógrafo querrás la máxima nitidez en todas tus imágenes de paisajes.

Evite el movimiento de la cámara

Piensa en esto, de esta manera. Si muevo la cámara fraccionalmente durante el tiempo que el obturador está abierto, algo cercano no se verá afectado en gran medida. Sin embargo, un movimiento de medio milímetro en la lente se magnificará cuanto más se aleje de la lente; recuerde que está capturando la luz reflejada, por lo que mover la cámara, aunque sea una fracción, hará que los objetos distantes se desplacen drásticamente en el cuadro. Nos guste o no, esto se manifestará como un enfoque suave o borroso.

Si la nitidez te importa. entonces absolutamente tienes que usar un trípode para hacerlo bien. La estabilización de la lente y una velocidad de obturación rápida perdonarán muchas cosas, pero el enfoque nítido en objetos distantes no es una de ellas. Iría tan lejos como para decir que su trípode es lo más importante que posee además de su cámara y lente.

Trípodes

Utilizo un trípode ligero de fibra de carbono de Feisol sin columna central. Todavía no me he encontrado con una columna central que no introduzca movimiento. Es posible que también necesite pies con púas como opción para terrenos blandos.

Jefes

Elija su cabeza de trípode con cuidado. Las cabezas de bola son muy convenientes pero muy propensas a "caerse". Solía usar una rótula de bola Giottos en un trípode Giottos Vitruvium y me acostumbré a compensar el inevitable deslizamiento de un par de milímetros cuando colocaba la cámara. Por supuesto, eso se convirtió en una maldición total y recientemente tomé la decisión de invertir en una rótula (Acratech GXP) que no se desliza y una rótula panorámica dedicada (Acratech Panoramic Head) que solo se mueve en dos dimensiones. Ambos son por Acratech y aunque caro, creo que fue una inversión que valió la pena.

Liberación de cable

¡He visto videos en YouTube de personas perfectamente razonables que hacen todo lo posible para configurar cada aspecto de su toma y luego colocan una gran pata peluda en la cámara para abrir el obturador! Nadie me convencerá jamás de que no introduzca alguna vibración.

Utilice siempre un cable disparador.

Evite la vibración

Cuidado con estos factores.

Estabilización de imagen

La mayoría de los lentes modernos tienen estabilización de imagen. Esto no combina bien con un trípode porque cualquier vibración introducida en el trípode viajará a la cámara y el IS intentará corregirla. Apáguelo cuando utilice un trípode.

Bloqueo de espejo: solo DSLR

El golpe del espejo que se libera en una DSLR también introduce vibración en la cámara. Puede activar el bloqueo del espejo en la configuración de la cámara. Esto significará que tendrá que abrir el obturador dos veces, una para bloquear el espejo, una segunda vez (después de un par de segundos para permitir que la vibración se desvanezca) para abrir el obturador.

Enfoque y nitidez de la lente

Hay demasiada información disponible sobre las habilidades de enfoque. Mucho de esto no está claro y algo es simplemente incorrecto. La nitidez de una imagen depende de dos cosas: usted y la combinación de cámara y lente. Necesita comprender la relación entre el área frente a su punto focal y el área detrás.

Lo que nos interesa principalmente es

  • Enfoque preciso: aquí es donde entras tú.
  • Tecnología de lentes: lo que la lente es capaz de ofrecer

Hay dos métodos para lograr un enfoque nítido aceptable en una sola exposición.

  • La solución rápida y sucia – esto funciona bien con lentes de gran angular, enfoque 1/3 del camino hacia la escena a una distancia focal nítida, para la mayoría de lentes f8 o f11.
  • El método científico – Distancia hiperfocal

La profundidad de campo está determinada por tres cosas. La distancia focal de la lente, el ajuste de apertura y la distancia entre la cámara y el objeto enfocado. En términos generales, si configuro mi apertura para decir f / 8 y enfoco algo a unos pocos metros de la cámara, entonces un metro más o menos delante del sujeto será nítido y aproximadamente el doble detrás del sujeto será nítido.

Si mantengo la misma configuración y enfoco un objeto a 100 m de la cámara, la relación entre el área de nitidez delante y detrás del punto focal sigue siendo la misma, pero las distancias son mucho mayores.

Hay imágenes en las que necesitas tener absolutamente todo en un enfoque nítido, de borde a borde y de adelante hacia atrás. Las panorámicas son un buen ejemplo, donde el espectador puede acercar y mirar de cerca cualquier parte de la imagen.

Echemos un vistazo a la ciencia.

Abertura

En términos de profundidad de campo, los números más pequeños (apertura más amplia) ofrecen la menor profundidad de campo, los números más grandes (apertura más estrecha) ofrecen la más profunda. Lamentablemente, la mayoría de los lentes introducen difracción alrededor de los bordes después de aproximadamente f/16 y esto empeora a medida que se detiene. Así que disparar a f/22 no es enfáticamente la respuesta.

Longitud focal
lens focal length
Distancia focal: campos de visión

La distancia focal se refiere a la configuración del zoom (o fijo) de una lente. Esto es importante porque se manifiesta como las diferentes perspectivas que se pueden lograr con lentes gran angular y teleobjetivo.

Una lente de 16 mm es un ultra gran angular en el que los objetos cercanos a la lente parecen grandes y los objetos a media distancia y más allá parecen mucho más pequeños.

Una lente de 50 mm se comporta de manera bastante similar al ojo humano en términos de los tamaños comparativos de todo lo que hay en el encuadre.

Una lente de 200 mm introduce una compresión de la distancia de modo que las cosas en el fondo parecen estar mucho más cerca.

Estas características se utilizan a menudo para efectos creativos.

Distancia focal

La distancia entre el sujeto y la cámara.

Para la fotografía de paisajes, para lograr la máxima nitidez tanto a lo largo como dentro de la imagen, debe disparar dentro de la apertura más nítida de su lente, generalmente alrededor de la mitad de la escala, f / 8 o f / 11 (para cualquier lente, consulte la Ken Rockwell sitio web o Marca DXO). Sin embargo, simplemente disparar a f/8 y enfocar 1/3 del recorrido en el encuadre no brindará una verdadera nitidez de adelante hacia atrás en todos los casos.

Cuando el resultado impacta en la imagen, debe ir un paso más allá.

Una solución es apilamiento de enfoque con un teleobjetivo. Esta técnica consiste en disparar tres imágenes con diferentes puntos focales. Lo que esto logra es la superposición de zonas de nitidez y si elige los puntos focales para que estén cerca, en el medio y lejos, podrá combinar las imágenes y obtener exactamente lo que necesita.

Para hacer esto, debe configurar la cámara en un trípode, elegir su composición y, para las tres tomas, no cambie nada excepto el punto de enfoque.

Distancia hiperfocal

El método de distancia hiperfocal es la mejor manera que he encontrado para obtener un enfoque aceptablemente nítido de adelante hacia atrás en una sola exposición. ¿Qué es?

La distancia hiperfocal define la distancia en cualquier apertura determinada donde los objetos detrás del punto focal se representan con un enfoque aceptablemente nítido hasta el infinito. Para obtener más detalles sobre esto, consulte mi artículo. Simplificando la distancia hiperfocal. Para cualquier apertura, este es un valor fijo, por lo que usarlo en el campo requiere comprender dónde cae la distancia hiperfocal en cualquier composición.

Afortunadamente, hay aplicaciones que calculan la distancia hiperfocal para cualquier combinación de cuerpo/lente, ¡así que esto no es tan difícil como solía ser!

Una de esas aplicaciones, y la que yo uso es PhotoPills

DoF Visualisation PhotoPills
Visualización DoF – PhotoPills

Lentes de inclinación/desplazamiento

Las lentes Tilt/Shift son otra forma de lograr una nitidez uniforme en una imagen. Más comúnmente utilizado en fotografía arquitectónica, la lente se puede ajustar para mover el plano de enfoque desde su posición habitual perpendicular a la lente. Esta técnica también se puede utilizar para conseguir el efecto “miniatura” que tan de moda estuvo hace unos años.

Procesando

Abre las imágenes en Lightroom

Vamos a pasar por un proceso que comienza con Adobe Lightroom. Mira mi publicación en Gestión de catálogos con Lightroom Classic para obtener una idea de por qué uso Lightroom para administrar mis fotografías.

El primer paso es importar las imágenes RAW a Lightroom para que podamos comenzar a construir la imagen final.

Focus Stacking en Photoshop 2023 es un proceso semimanual que requiere algo de paciencia, ya que la etapa de alineación en particular requiere un uso intensivo del procesador.

Abrir como capas en Photoshop

Este paso pone todas las imágenes en una pila en Photoshop.

Capas de alineación automática

Este paso alinea cada imagen. Esto es necesario porque cambiar el enfoque introduce o cambia las cantidades muy pequeñas de distorsión asociadas con la lente.

Capas de fusión automática

Este paso crea máscaras para cada capa, pintando en las áreas de mejor enfoque. La combinación de todas estas máscaras produce una imagen con un enfoque perfecto, de adelante hacia atrás. Photoshop es muy bueno en esto, pero también se puede hacer manualmente.

Fusión de exposición

Muchos fotógrafos de paisajes utilizan el horquillado de exposición para capturar un rango dinámico más amplio de lo que el sensor puede soportar en una sola toma. En el Reino Unido, esto generalmente implica exponer para el cielo y exponer para la tierra y mezclar las dos imágenes.

En España esto no es una opción, la luz tiende a producir extremos de luz y sombra mucho mayores, por lo que el horquillado de exposición se convierte en un hábito. El método que utilizo es utilizar el histograma de la cámara para exponer lo más brillante que pueda sin recortar y luego, si las sombras son demasiado oscuras, aumentar la exposición paso a paso hasta que no haya bloqueo en las áreas oscuras. Luego puedo combinar las tomas para obtener la mejor exposición para todas las partes de la fotografía.

si ha tomado conjuntos de imágenes con horquillas de exposición para capturar un rango dinámico mayor que el que su sensor puede soportar en una sola exposición, y ha tomado conjuntos de imágenes con puntos de enfoque variables, ¡entonces terminará en un lío terrible!

Esto debe hacerse por etapas. Para cada disparo en el que desee combinar el enfoque, tome primero los tres disparos de exposición variable. Luego combínelos para que tenga un solo conjunto de imágenes combinadas de exposición que solo necesitan ser combinadas con enfoque. Si esto te parece un ajedrez multidimensional, ¡espera a probarlo con panoramas!

Tomemos un ejemplo.

Necesito tomar una foto que involucre una vista con un conjunto de barriles de vino en primer plano, un viñedo detrás y en la distancia, una cadena montañosa con nieve y picos irregulares. La luz es brillante y dura y sé que tendré que combinar exposiciones para capturar todo el rango dinámico.

Trabajando hacia atrás, necesitaré tres imágenes con enfoque frontal, medio y lejano. Para cada una de estas imágenes, haré tres tomas (típicamente), ajustando la velocidad del obturador para acelerar la luz hasta que tenga todo el rango dinámico.

Procesaré los conjuntos de tres para terminar con solo tres tomas con un rango dinámico perfecto.

Luego combinaré el conjunto final para obtener un enfoque perfecto de adelante hacia atrás.

Resumen

Hemos tratado varias formas de reducir la suavidad de una imagen y algunas formas de aumentar la nitidez. El apilamiento de enfoque en Photoshop es una solución para un caso de uso muy particular. No se requiere de todas las fotografías, pero es otra arma que permite la creatividad que aportas a tu fotografía.

Los mayores problemas son aquellos en los que la suavidad está asociada con el movimiento involuntario de la cámara.

El tambaleo de la mano al fotografiar paisajes muy profundos solo se puede resolver utilizando un trípode, preferiblemente uno sin columna central.

Utilice una cabeza de buena calidad para su trípode.

Espero que esto haya sido útil, ¡házmelo saber en los comentarios a continuación!

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