L'IA pour les photographes en 2022

Cet article a pour seul but d'aborder l'état actuel de l'IA pour les photographes. Il ne s'agit pas d'un guide pratique ; j'en parlerai peut-être plus tard, une fois que j'aurai déterminé quelle plateforme, le cas échéant, me convient le mieux.

L'IA pour les photographes en 2022 a parcouru un long chemin. Il y a deux ans, j'ai écrit un article intitulé «L'IA améliore-t-elle le traitement des photos ?« et a conclu que l’IA n’était pas une révolution parce qu’elle s’appuyait sur des connaissances préalables. (L’IA est « entraînée » en analysant de vastes quantités de données pertinentes – dans ce cas, des images).

C'était il y a deux ans et je parlais de l'adoption de l'IA par des fournisseurs tels qu'Adobe, Luminar, DxO, Imagen et ON1. Le développement de logiciels évolue cependant très rapidement et nous sommes aujourd'hui confrontés à un paysage complètement différent avec l'apparition de nombreux nouveaux fournisseurs sur le marché et un bond en avant véritablement surprenant en termes de capacités.

Il semble qu'il existe deux courants parallèles, l'un dominé par les fournisseurs de photographie existants et l'autre par les fournisseurs d'IA. Ce serait une erreur d'examiner l'un sans reconnaître l'autre, mais je vais me concentrer principalement sur les fournisseurs d'IA dans cet article, avant d'essayer d'imaginer le potentiel de réunir les deux courants.

Je vais démontrer une petite partie des capacités des plateformes d'IA de MidJourney, StableDiffusion et Dall-E en utilisant la même idée pour chacune d'entre elles et comparer le résultat avec une photographie originale que j'ai prise il y a quelques mois et que j'ai traitée moi-même. L'idée est une image d'éoliennes battues par des tempêtes sombres sur une crête de montagne. Cela se manifeste sous la forme d'une invite pour l'IA. « Des moulins à vent battus par des tempêtes sombres sur une crête de montagne ».

À mi-parcours

La première image est générée à l'aide de À mi-parcours. Le processus est plus ou moins le même pour toutes les plateformes, l'utilisateur fournit une invite pour obtenir l'image de base, puis affine l'invite pour affiner davantage l'image. Il est relativement simple d'obtenir une image comme celle-ci.

MidJourney est un peu plus complexe à utiliser que les autres : l'interface réside sur un serveur Discord, vous devez donc avoir un compte Discord pour accéder à l'interface utilisateur. En tant que débutant, cela place votre image dans un fil de discussion pour les débutants qui est constamment actualisé, ce qui signifie que votre image est poussée vers le haut de l'écran et qu'il est facile de la perdre de vue.

StableDiffusion

La deuxième image a été créée en utilisant StableDiffusion avec la même invite.

StableDiffusion diffère des autres en ce qu'il existe une plug-in photoshop qui vous permet de créer dans Photoshop, ce qui est essentiel si ces outils doivent devenir utiles aux photographes.

Dall-E

Le troisième est généré avec Dall-E,

L'IA pour les photographes

L'image finale est ma propre photographie à laquelle j'ai ajouté un peu de dramatisation (par moi) en post-traitement.

Il me semble que les capacités des moteurs d'IA sous-jacents sont prêtes à devenir utiles pour le traitement d'images.

Où se situe la frontière entre la photographie et l'art graphique ? C'est une question assez simple et je ne suis pas sûr de connaître vraiment la réponse. Il ne fait aucun doute que le post-traitement d'une photographie permet d'obtenir un résultat très différent de celui obtenu simplement en faisant les choses correctement avec l'appareil photo.

Certains diront que les vrais photographes font les choses correctement avec leur appareil photo et que le traitement ultérieur est l'œuvre du diable. Je ne suis pas du tout d'accord avec cette opinion. Tout comme Ansell Adams et Henri Cartier Bresson, qui ont tous deux beaucoup à dire sur le traitement de leurs images en chambre noire.

En tant que photographe, vous photographiez à l’aide d’images RAW – ces images sont conçues pour être traitées ultérieurement à l’aide d’outils numériques. Je pourrais également affirmer que notre cerveau « traite » ce que nous voyons, de sorte que le post-traitement se produit en permanence.

Où en est l’IA maintenant ?

Je suis sûr que les fournisseurs proposeront de nouvelles innovations surprenantes dans les mois à venir. L'IA résidera-t-elle dans l'appareil photo ou exclusivement dans le flux de post-traitement par exemple ?

De mon point de vue, la génération d'images par IA nécessite quelques étapes qui la rendraient régulièrement utile aux photographes. Le plugin pour Photoshop développé pour StableDiffusion par Christian Cantrell est un exemple d'une de ces étapes. Voici une liste de souhaits si quelqu'un écoute !

À quoi ressemblerait la création à partir d'une image existante ? C'est là que les deux flux se rejoignent. Là où les outils rencontrent les capacités de l'IA. Il est impossible d'exclure de cette liste les capacités spécifiques de l'éditeur, nous avons déjà des panneaux qui exploitent la puissance de Photoshop. Nous avons besoin qu'ils soient développés et non remplacés.

Ce dont nous avons besoin de la part des fournisseurs d’IA photographique, c’est d’une capacité qui peut être intégrée aux flux de travail existants.

J'ai créé ma propre galerie expériences en IA. Nous n'en sommes qu'aux prémices ; le potentiel est immense, notamment pour les romans graphiques, mais nous sommes encore loin d'un rendu photoréaliste.

Conclusion

Les listes ci-dessus permettent de tirer quelques conclusions utiles : l’industrie de la photographie produit actuellement des outils qui améliorent les aspects techniques de la photographie. Topaz, DxO, Adobe et On1 produisent d’excellents outils qui rapprochent la perfection technique de manière alléchante.

L'industrie de l'IA crée des capacités impressionnantes qui semblent rendre l'IA véritablement créative. L'observation selon laquelle l'IA peut recommander une chanson mais ne peut pas en créer une commence à paraître obsolète. L'IA peut très évidemment créer des images et les plateformes que j'ai présentées ici le prouvent sans l'ombre d'un doute.

L'IA va-t-elle rendre la photographie superflue ? Cela semble peu probable. Parmi les raisons pour lesquelles je photographie des paysages, il y a le plaisir de ressentir un sentiment d'émerveillement face à une combinaison glorieuse de terre et de lumière. Des préoccupations plus prosaïques telles que la forme physique et l'acquisition de compétences jouent également un rôle et je ne suis pas sûr que rester assis devant un écran d'ordinateur remplacera un jour ce qui est pour moi l'essence de la photographie, être sur le terrain et trouver les clichés.

L'IA offre de nombreuses possibilités aux créatifs, tant sur le plan pratique que créatif. En termes d'applications pratiques, la génération d'arrière-plans et de variantes de publicités est un domaine dans lequel je vois une utilisation immédiate de l'IA. Vous voulez une version de Noël d'une mise en page existante ? Demandez à l'IA. Ou passez une demi-journée à travailler sur l'image dans Photoshop.

Sur le plan créatif, l'IA est une page blanche. La seule limite est l'imagination. L'impact de cette approche sur la photographie se précisera avec la démocratisation de ces outils.

Cet article fait partie d'une série sur L'art de la photographie